Ota Ward Culture Arts Маалымат кагазы "ART bee HIVE" vol.28 + аарысы!

Чыгарылган 2026/10/1

том.28 күзгү чыгарылыш

Ota Ward маданий искусство боюнча маалыматтык документ "ART bee HIVE" бул 2019-жылдын күз айынан баштап Ота Уорд маданий илгерилетүү ассоциациясы тарабынан жаңы басылып чыккан жергиликтүү маданият жана искусство боюнча маалыматтарды камтыган кварталдык маалыматтык кагаз.
«ААРЫ УЮК» — бал челек дегенди билдирет. Коомдук жалдоо жолу менен алынган аймактык кабарчылар тобу "Балдар отряды" менен биргеликте көркөм маалыматтарды чогултуп, сиздерге жеткиребиз!
"+ Аары!", Биз кагазга киргизилбей калган маалыматтарды жайгаштырабыз.

Сүрөтчү: Сүрөтчү Макото Аида + аары!

Көркөм өнөр жайы: Ота Сити Кумагай Цунеко мемориалдык музейи + аары!

Келечекте көңүл EVENT + аары!

Мени карыя деп аташканына каршы эмесмин. Чынында, мен жаштардын жолуна тоскоол болбойм.
"Сүрөтчү Макото Аида"

Аида-сан учурда тартылып жаткан "Аралаш жуунуу көрүнүшү" аттуу жаңы эмгегинин алдында. ©KAZNIKI

Ота Уорддо өзүнүн студиясы бар Макото Аида - живопись, фотография, скульптура, аткаруу, инсталляция, романдар, манга жана шаар куруу сыяктуу ар кандай тармактарды камтыган алдыңкы заманбап сүрөтчү. Ал дебют жасагандан бери дайыма ойлондурарлык чыгармаларды жаратып келет. Ал Жапонияда гана эмес, эл аралык деңгээлде да активдүү.

Мен "Мен эч качан боёкко тийгим келбейт" деп ойлонуп жатып сүрөт тартам.

Аиданын экспрессивдүү медиасы ар кандай тармактарды камтыйт. Бул качан жана эмне үчүн башталган?

"Бакалавриатта окуп жүргөндө майлуу боёктор бөлүмүнө тапшыргам, бирок көркөм чыгарма катары дээрлик сүрөт тарткан эмесмин; мен башка нерселер менен алектенчүмүн. Муну айтуу бир аз кыйын, бирок аны жөн гана өзүмдүн концептуалдык искусство стилим деп атайлы. 80-жылдары, мен студент кезимде, инсталляциялык искусство, видео-арт жана перформанс-арт заманбап искусствонун жылдыздары болгон жана сүрөт тартуу акылы жай акылсыздар гана жасай турган нерсе деген пикир басымдуулук кылган."
Мен катардагы эле майлуу сүрөт тартуу боюнча студент болгондуктан, дээрлик эч качан активдүү түрдө сүрөт тартып, аларды көргөзмөлөргө (көбүнчө топтук көргөзмөлөргө) "Бул менин эмгектерим" деп койчу эмесмин.
Аспирантурага тапшырганда жаңыдан баштоону чечип, ой жүгүртүүмдү толугу менен өзгөрттүм. Мен: "Балким, атайылап эски стилдеги сүрөт тартууну колдонуп көрүшүм керек. Андан да маанилүүсү, мен көпчүлүккө жакпаган салттуу жапон сүрөт тартуу стилин колдонуп көрөм, жана мындай бурулуштарда кандайдыр бир потенциал болушу мүмкүн", - деп ойлодум. Ошентип, мен сүрөт тарта баштадым. Чындыгында, бул интуиция туура эмес эмес болчу, бирок ал абдан атайылап жасалган регрессия, ретро спектакль болчу.

Ооба, түшүндүм. Аида айымдын "иллюстратор" катары образы абдан күчтүү болчу жана ал дебют жасагандан кийин өзүнүн ой жүгүртүү диапазонун кеңейтти деп ойлогом.

"1993-жылы Рентген искусство институтунда* өткөн "fo(u)rtunes part 2"* аттуу топтук көргөзмөгө катышканымда, ал менин дебютум болгон, мен аспирантурада окуп жүргөндө жараткан чыгармаларымды да көргөзмөгө койгом, ошондуктан мен ар дайым сүрөт тартып жүргөндөй сезилиши мүмкүн, жана бул чындык."
Чынында, студент кезимде жашыруун роман жазып, аларды адабий сыйлыктарга тапшырчумун. Ал тургай биринчи турга чейин жеттим, бирок ал чеги ушул болчу. Мен убактымды жана күчүмдү ушул сыяктуу нерселерге короттум. Токио искусство университетинин майлуу боёктор менен тартылган сүрөт бөлүмүн окусам да, сүрөтчү болуу менин тандоом эмес болчу. Башка нерсе менен алектенүүнү артык көрмөкмүн, бирок аспирантурада окуп жүргөндө бул ойдон баш тарттым. Башка эч кандай талантым жоктой сезилди, ошондуктан бир азга өзүмдү искусствого арноо чечимин кабыл алдым.

Сүрөт тартып жаткандагы жана тартып жатпагандагы ой жүгүртүүңүздө кандайдыр бир айырмачылыктар барбы?

"Азыр да, көпкө чейин сүрөт тартканда, "Мен муну жек көрөм. Мен мындан ары чыдай албайм" деген сезим пайда болот. Мен "Мен мындан ары боёкко тийгим келбейт" деп ойлонуп сүрөт тартам. Ошондуктан, "Кийинки жолу үч өлчөмдүү бир нерсе жасап көргүм келет" деп ойлонуп, өзүмдү сергитүүгө аракет кылам. Бул өзүмдү сергек кармоо үчүн."

Көргөзмөнүн көрүнүшү: Наошима искусство музейи (Фукутаке фондунун коллекциясы)
"ЭЧ НЕРСЕГЕ ОРНОТУЛГАН ЭСТЕЛИК ~ Кызыл Торий дарбазасы" (2025)
Сүрөт: Кей Мияжима ©︎ AIDA Makoto, Mizuma Art Gallery компаниясынын уруксаты менен

Мени эң көп ойлондурган нерсе - бул жапон коому деп эсептейм.

Сураныч, өзүңүздүн концепцияңыз же темаңыз жөнүндө айтып бериңиз.

"Акыркы учурда, жашымды карап көрсөм, чыгармачылыгымдын көпчүлүгү заманбап жапон коомунун темасына арналганын түшүндүм. Мени эң көп кызыктырган нерсе - жапон коому деп эсептейм."
Мен "Мен жапон коомун сөзсүз түрдө тема кылам. Мен башка эч нерсе кылбайм" деп ойлоп жаткан жокмун, бирок менин азыркы эмгегим, "Аралаш жуунуу көрүнүшү" дагы жапон ысык булагынын идеясына негизделген. Бул укмуштуудай чоң ысык булак, бирок ал аскаларда кар үйүлүп калган жапондордун ачык асман алдындагы ысык булагы.
Жапон кардарлары бир аз көбүрөөк болгону менен, бизде дүйнө жүзү боюнча ар түрдүү кардарлар бар, алардын ичинде ак терилүү адамдар, кара терилүү адамдар, атактуулар жана ал тургай каппа жана маймылдар сыяктуу адам эмес жандыктар да бар. Баары Жапония ысык булактар ​​менен синоним деген ойдон башталган, бирок мен бүткүл адамзатка жаккан нерсени жаратууга аракет кылып жатам.

Бул жер ачык асман алдындагы ысык булак болгондуктан, албетте, Жапония.

"Туура айтасыз. Тема эч качан Жапониядан толугу менен алыстабайт."

ⒸKAZNIKI

Мен миссия сезими менен жараткан нерселердин көпчүлүгү 1990-жылдары жасалган.

Сиз Жапониянын аймактык өзгөчөлүктөрү жөнүндө айттыңыз, бирок ошол мезгилдин өзгөчөлүктөрү жөнүндө эмне айтууга болот?

"Акыркы учурда мен 90-жылдардын сүрөтчүсү экенимди чындап түшүндүм. 90-жылдардын аягына чейин коллекционерлер көп болгон эмес, ошондуктан менин эмгектерим жакшы сатылган эмес жана мен өзгөчө ийгиликтүү болгон эмесмин. Мен 21-кылымда гана бир аз активдүү боло баштадым. Бирок, мен миссия сезими менен жараткан негизги чыгармалардын көпчүлүгү - муну жасашым керек, дүйнөгө көрсөтүшүм керек - 90-жылдары жаралган."
Кылымдын башындагыдан бери, инерция мыйзамынын айынан, баары чындыгында көтөрүлүп бараткан эмес, тескерисинче, бир калыпка түшүп бараткан учак сыяктуу сезилет — анын учуп баратканын же учпай жатканын айтуу кыйын. 90-жылдар дагы эле менин стилиме жана менталитетиме жабышып калган. Эгер бүгүнкү жаштар муну көрүшсө, мени кары адам деп ойлошот, же андай билимдүү жаштар барбы, билбейм, бирок алар муну 90-жылдарга окшош деп айтышса, каршы эмесмин. Ийгиликтүү болуу же болбоо убакыттын өтүшү менен болот, бирок көптөгөн адамдар үчүн алардын көркөм потенциалынын туу чокусу 30 жаштын тегерегинде болот.

Азыр 30 жаштардын тегерегиндеги адамдар жетекчиликти колго алып, мезгилдин жүгүн көтөрүп, мезгил үчүн жоопкерчиликти алып, бир нерсе жаратуу үчүн күрөшүшү керек.

"Азыркы учурда 30 жаштын тегерегиндеги адамдар алдыңкы катарда болушу керек, мезгилдин жүгүн көтөрүп, бир нерсе жаратуу үчүн күрөшүшү керек. Менин, 60 жаштагы адамдын, буга катышуусунун эч кандай зарылдыгы же укугу жок. НостальгияКарыяЧоң ата"Менимче, бул жакшы. Эгер бир нерсе болсо, "90-жылдар сонун болчу, алар абдан жандуу болчу" деп айтса болот. Мени карыя деп аташканына каршы эмесмин. Ошентип, мен жаш муундун жолуна түшпөйм."
Көбүктүү экономиканын кесепеттеринен улам, 90-жылдардын аягына чейинки мезгил кандайдыр бир деңгээлде бейкапар доор болгон.
Менимче, ошол мезгилден бери көп нерсе болду. Дүйнөлүк соода борборунун кырсыгы жана Леман шоку сыяктуу окуялардан кийин, мага 21-кылым ошондон бери бүткүл дүйнө үчүн оор мезгилге айлангандай сезилет. Жаш жазуучулардын Чыгыш Япониядагы Улуу жер титирөөдөн катуу сокку жеп, өздөрүн ошол жүктү көтөрүп жаткандай сезилгенин көргөндө, мен ал жүктү өзүм көтөрө албай тургандай сезилдим. Чындыгында, мен Чыгыш Япониядагы Улуу жер титирөөнү чагылдырган көп чыгармаларды жараткан жокмун. Мындай кырсыкка келгенде мен бир аз тартынчаактыкты сезем, бирок менде муну өзүмдөн жаш жазуучуларга калтырган жакшы деген интуиция да бар болчу.

Бизде эки даам бар. Алардын ортосундагы айырмачылык сизге жагат деп үмүттөнөм.

Жакында эле жубайыңыз Юко Окада менен биргелешкен көргөзмө өткөрдүңүз. Темасы жөнүндө айтып бере аласызбы?

"Чынын айтсам, биздин жалпы темабыз жок. Ошондуктан биз аны жөн гана "Эки кишилик көргөзмө: Макото Аида жана Юко Окада" деп атадык. Экөөбүз тең ар кандай мотивация менен иштеп жатабыз."

Жеке көргөзмөгө же эки кишилик көргөзмөгө көркөм чыгарма жаратууда сиздин мамилеңиз же ой жүгүртүүңүз өзгөрөбү?

"Жеке көргөзмөдө ар бир коноктун жүгүн көтөрүүгө туура келет. Топтук көргөзмөдө таасир чачырандыраак болот. Ошондуктан, бул жолу эки кишилик көргөзмө, эгер кимдир бирөө менин эмгегимди акылсыз же канааттандырарлык эмес деп тапса да, аялымдын эмгегине ыраазы болушу мүмкүн. Аялымды кээде феминист сүрөтчү катары классификациялашат, ал эми мен феминисттер жактырбаган өкүл сүрөтчүмүн. Бул жагынан алганда, менимче, бул туура. Бул эки түстүү бенто кутучасына окшош. Биз бири-бирибиздин даамдарыбызды окшоштурууга аракет кылбайбыз, тескерисинче, эки башка даам даярдадык. Адамдар бул карама-каршылыкты жактырышат деп үмүттөнөм."

Бул жолу эки кишилик көргөзмө, бирок сиз ошондой эле уулуңуз да кирген "Аида үй-бүлөсү"* деп аталган бөлүмдүн курамында иштейсиз, туурабы?

"Үй-бүлөлүк көргөзмө тамаша катары башталган. Биринчи көргөзмөбүздө уулубуз кичинекей эле. Биз "Нөл жашында сүрөтчү катары дебют жасоо - бул дүйнөлүк рекорд" деген сыяктуу тамашаларды айтканбыз, бирок ошондон бери уулубуз чоңойгон сайын үй-бүлөлүк бир нече иш-чараларды өткөрдүк. Бирок, бизди ошого чакырышты."

Мен бүдөмүк, лирикалык атмосфераны гана жараткан сүрөтчүлөрдү жактырбашым мүмкүн.

Ота Уорд менен болгон алгачкы жолугушууңуз тууралуу айтып бериңизчи.

"Мен Ота Уордго ар дайым кызыгып келгем. Ал шаардын борборуна жакын, бирок дагы эле арзан баадагы мүлктөр бар окшойт жана ал Сетагая же Минато Уорд сыяктуу модалуу эмес. Мен рентгендик жайларга көп баргандыктан, бул жерди өнөр жай аймагы деп дайыма сезчүмүн. Бул жерге көчүп келүүнү чечкенде, мүлк издөөмдү Ота Уорд менен гана чектедим. Мунун бир себеби, Рюко мемориалдык музейи* ошол жерде болгондугунда болчу. Бул жерди тапканда, "Оо, ал жакын жерде экен. Андан да жакшы!" деп ойлодум."

「Стринг машыгуусу аба соккусунун картасыNyuyoku Ubaku no Zu(Согуш картиналары КАЙТЫП ЖАТАТ) (1996) Кавабата Рюши vs. Такахаши Рютаро коллекциясынын көргөзмөсү (Рюши мемориалдык музейи, 2021)
Zero Fighter CG Production: Муцуо Мацухаши ©︎ AIDA Makoto

Рюши Кавабатанын чыгармачылыгынын жагымдуулугу жөнүндө айтып бериңизчи.

"Баары согуш сүрөттөрүнөн башталган. Согуш сүрөттөрү негизинен майлуу боёктор менен тартылган сүрөттөр болгон, бирок жапон стилиндеги сүрөтчүлөрдөн да аларды тартуу суралган. Менимче, алар майлуу боёктор менен тартылган сүрөттөрдүн үчтөн биринен азын түзгөн. Жалпысынан алганда, жапон стилиндеги сүрөттөр согуш сүрөттөрүнө ылайыктуу эмес. Алар өтө эле идилликалык жана жараксыз болуп калат. Мисалы, Түштүк фронттун сүрөттөрүндө танктар күйүп жатканы көрсөтүлгөн, бирок бул "Алар чындыгында баштарына банан менен басып жүргөн жергиликтүү тургундарды тарткысы келген" дегенге окшош. Кызыктуу сүрөттөр бар, бирок алар көп учурда согуш сүрөттөрү катары жараксыз. Алардын арасында Рюко майлуу боёктор менен тартылган сүрөттөргө окшош сүрөттөрдү тарткан жалгыз адам болгон. Согуштан кийин согуш сүрөттөрү аскерлер менен кызматташуунун бир түрү деп айтылган, ошондуктан аларда бир аз кара ниет образ бар, бирок Рюко аларды тартууга абдан кызыккан."

Согуштук сүрөттөрдүн кайсынысы сиздин көңүлүңүздү өзгөчө бурду?

"Бул деңиз кудайлары сыяктуу торпедалар менен чуркап, чабуул коюп жаткан үч фигуранын сүрөтү*. Ал негизинен фантастикалык жана АКШнын деңиз флотун же башка бир нерсени чагылдырбайт, бирок маанайды көтөрүү максатына жеткен сүрөт. Ал сүрөтчүнүн жапон сүрөтчүлөрүнүн арасында да курч мүнөзү бар жана анын ой жүгүртүүсү абдан логикалуу, же тагыраагы, ал лирикалык эмес, концепцияга негизделген чыгармаларды жаратат, бул аны башка жапон сүрөтчүлөрүнөн айырмалап турат. Менимче, ал согуштук сүрөттөргө жакшы ылайыктуу болгон. Балким, мен бүдөмүк, лирикалык атмосферасы бар сүрөтчүлөрдү жактырбайм. Рюши чебер, бирок ал уникалдуу жана кандайдыр бир жол менен ал мага жаккан сүрөтчүнүн түрү."

Рюши Кавабата, "Суу жана күн күркүрөгөн кудай" (1944), Ота шаарынын Рюши мемориалдык музейинин коллекциясы

Ота Уорддо сиздин сүйүктүү жериңиз барбы?

"Бул Омори Фурусато пляж паркы. Одайбада жасалма пляж да бар, бирок аны менен салыштырганда да, Ота Уорддун кооздугу чындап эле өзгөчөлөнүп турат. Күнөөкөр энелер күндөн коргоочу чатырларды орнотуп жатканын көрөсүз, ал эми эл көп болгондо, пляж жык толуп калат. Мындай көрүнүштү Одайбада көрбөйсүз жана мен алар муну уланта беришет деп үмүттөнөм."
Ошондой эле, мен үчүн бул сөзсүз түрдө Камата жана Омори бар райондору. Албетте, Камата, бирок Оморинин өзүнүн бир аз начар бар району бар, балким андан да көп. Каматага салыштырмалуу костюмчан адамдар көбүрөөк окшойт, бирок бул костюмчан адамдар таза ичишет дегенди билдирбейт. Мага Оморидеги бар району да жагат. Ошентсе да, мен жеке менчиктеги чоң барларга баруудан корком, ошондуктан көбүнчө тармактык дүкөндөргө барам. Джигокудани акырында коркунучтуу. Мен кайсы шаарда болсом да, снэк-бардын эшигин ача албаган адаммын.

* Рентген искусство институту: 1990-жылдардагы искусство чөйрөсүн символдоштурган мейкиндик, ал ошол кезде Токиодогу эң чоңдордун бири болгон, жалпы аянты 190 цубо (болжол менен 626 чарчы метр) болгон жана ар кандай жаш сүрөтчүлөр жана кураторлор үчүн дебюттук көргөзмөлөрдү өткөргөн. Өкүлчүлүктүү көргөзмөлөрдүн катарына искусство сынчыларынын көргөзмөлөрү кирет.Ной СаварагиСавараги жок ИМисал катары [сүрөтчүнүн аты] (1992) тарабынан тартылган "Аномалия" көргөзмөсүн жана Такаши Муракаминин (1992) "ЖАПАЙЫ ЖАПАЙЫ" көргөзмөсүн келтирүүгө болот.
*"fo(u)rtunes part 2" топтук көргөзмөсү: 1993-жылы Рентген искусство институтунда эки этапта өткөрүлгөн топтук көргөзмө. Экинчи этап 1993-жылдын 5-февралынан 17-февралына чейин өткөрүлгөн. Макото Аида жана НарумиNobuheiНобухираБиринчи иш-чара ошол эле жылдын 15-январынан 27-январына чейин өткөрүлүп, ага Цуёши Озава жана башкалар катышкан.НакановатариНакановатариЙотакаYasutakaが参加した。
*Эки кишилик көргөзмө: "Эки кишилик көргөзмө: Макото Аида жана Юко Окада", Касуя-но-Мори заманбап искусство музейи (2026-жылдын 30-майы - 16-августу)
*"Аиданын үй-бүлөсү" бөлүмү: Сүрөтчүлөр Макото Аида, Юко Окада жана алардын уулу Тораджиро Аидадан турган үй-бүлөлүк көркөм өнөр бөлүмү. Алар 2001-жылдан бери активдүү иштеп келишет. Алар 2015-жылы Токиодогу Заманбап искусство музейинде чоңдор да, балдар да ойлоно турган "Бул кимдин жери?" көргөзмөсүнө катышкандыгы менен белгилүү.
* Рюшинин мемориалдык музейи: 1963-жылы заманбап жапон живописинин чебери Кавабата Рюши (1885-1966) тарабынан Маданият орденин алгандыгын жана 77 жаш мааракесин белгилөө үчүн негизделген.
* Торпеда кудайы: Согуш аяктаганга чейин тартылган согуш сериясынын акыркы чыгармасы (1944). Деңиз флотунун жанкечтилердин чабуулчу бөлүктөрүн чагылдырган чыгарма.

өздүк

©KAZNIKI студиясында

1965-жылы Ниигата префектурасында туулган. 89-жылы Токио искусство университетин майлуу боёк менен сүрөт тартуу адистиги боюнча аяктаган жана ошол эле университетте магистратураны аяктаган. Өкүлчүлүктүү эмгектеринин катарында "Нью-Йоркту бомбалоо (Согуштук сүрөт кайтып келет)" (1996), "Телефон мамылары, каргалар жана башкалар" (2012) жана "ЭЧ НЕРСЕГЕ ОРНОТУЛГАН ЭСКЕРТҮҮ ~ Кызыл Торий дарбазасы" (2025) бар. Негизги жеке көргөзмөлөрүнө "Гений болгонум үчүн кечирим сурайм" (Мори искусство музейи, 2012-13), "ПЛАН ЖОК" (Аояма кристалл имараты, 2018) жана "Токтотулгус патриотизм" (Мизума искусство галереясы, 2021) кирет.

Цунеконун пайда болушу аял каллиграфтардын өнүгүшүнө мүмкүнчүлүктөрдү түзгөн.
"Ота Сити Кумагай Цунэко мемориалдык музейи"

Ота шаарынын Кумагай Цунеко мемориалдык музейи 1990-жылы жапон каллиграфиясынын алдыңкы өкүлү Кумагай Цунеконун* мурунку үйү оңдолгондон кийин ачылган. Коноктор Цунеконун каллиграфиясынын репрезентативдүү чыгармаларын 1936-жылы курулган имараттын атмосферасынан көрө алышат. Музей 2021-жылы изилдөө жана оңдоо иштери үчүн жабылган, бирок 2024-жылы кайра ачылган. Биз башкы куратор Иидзима Чихиро жана Сато Азуса менен сүйлөштүк.

Цунеко колунда щетка кармап, конокторду тосуп алып жаткан мемориалдык залдын кире бериши.

"Цунеконун Кана каллиграфиясы" - Хэйан доорунун байыркы каллиграфиясын ээрчиген жазуу стили жана ал кандзинин негиздерин үйрөнгөндүктөн мүмкүн болду.

Цунеко биринчи жолу пайда болгон учурдагы каллиграфия дүйнөсү жөнүндө айтып бериңизчи.

Иидзима: "Ал кезде эркек каллиграфтар негизги күч болгон, ошондуктан аял каллиграфтардын ийгиликке жетиши кыйын мезгил болгон. Менимче, Цунеко Кумагайдын пайда болушу аял каллиграфтардын гүлдөп-өнүгүшүнө мүмкүнчүлүк түздү. Цунеко Киотодогу абройлуу Эма үй-бүлөсүндө төрөлгөн."
Чоң атаЭма АмаеЭма ТенкоАл Киотодогу Эдо доорунун аягынан Мэйдзи дооруна чейинки көрүнүктүү адабий ишмер, каллиграф, кытай акыны жана голландиялык дарыгер катары белгилүү болгон. Ал Рицумейкан жеке менчик мектебинин (Рицумейкан университетинин мурункусу) биринчи директору болгон. Цунеко көптөн бери кытай поэзиясын изилдеп келген жана атасынын жетекчилиги менен кытай каллиграфиясында да чебер болгон. Апасы Вака поэзиясы боюнча сырттан окуу курстарынан өткөн, ошондуктан ал жана бир туугандары кана каллиграфиясы менен да тааныш болушкан. Ал жаш кезинен каллиграфия менен тааныш болгон чөйрөдө чоңойгон.

Цунеконун кана каллиграфиясынын өзгөчөлүктөрү кандай?

Иидзима: "Бала кезинен бери классикалык адабият менен тааныш болгон Цунеко Кытайдан алынып келинген кытай иероглифтерине да кызыгып, аларды көркөм каллиграфия аркылуу билдирген. Классикалык чыгармалардын көчүрмөлөрү кеңири тараган доордо Цунеко баалуу көчүрмөнү алып, аны үлгү катары колдонгон. Анын жазуу стили байыркы Хэйань доорундагы каллиграфияны туурайт жана анын кана каллиграфиясынын өзөгү күчтүү, ал кытай иероглифтерине негизделген. Ал назик, бирок бекем сызыктар менен мүнөздөлөт. Менимче, Цунеконун кана каллиграфиясынын сүйкүмдүүлүгү ушунда жана ал ошол кездеги каллиграфтар тарабынан таанылган".

Сүрөтчүнүн мурдагы жашаган жеринен жана чыгармачылык мейкиндигинен кайра жасалган мемориалдык музейдеги көркөм чыгармаларды көрүү чындап эле уникалдуу тажрыйба.

Эмне үчүн Цунеко бул жерде жашоону тандап алган?

Иидзима: "Цунеко Кумагай үй-бүлөсүнө турмушка чыккан. Кумагай үй-бүлөсү Киотодогу белгилүү жыпар жыттуу заттар жана каллиграфия буюмдарын чыгаруучу Кюкёдо компаниясын башкарат. Алар Токиодо филиал ачканда, Цунеконун күйөөсү Коширо менеджер болуп дайындалган, ошондо алар Киотодон Токиого көчүп келишкен. 1936-жылы алар Омори жээгине жана Икегами Хонмонджи храмына караган дөңсөөдө бул үйдү (азыркы мемориалдык залды) курушкан."

Эскерүү залынын концепциясы жөнүндө айтып бере аласызбы?

Иидзима: "Кана каллиграфиясына адистешкен музей - өлкө боюнча сейрек кездешүүчү жана уникалдуу мекеме. Биздин музейде Цунеко Кумагайдын 170ке жакын чыгармасы сакталат жана биз аны анын өкүлчүлүктүү эмгектерин көрсөткөн абдан жагымдуу музей деп эсептейбиз."

Сато: "Сүрөтчүнүн жашаган жана чыгармаларын жараткан үйүнөн оңдолгон мемориалдык музейдеги көркөм чыгармаларды көрүү башка галереяларда же музейлерде кездештирүүгө мүмкүн болбогон уникалдуу тажрыйба деп эсептейм."

Иидзима: "Биринчи кабаттын артындагы кабинетти Цунеко өзү долбоорлогон."ХанчонжуАяктооБул "[Изилдөөнүн аталышы]" деп аталган изилдөө. Жазуу шаймандары жана башка буюмдар ошол кездегидей эле калган. Цунеко негиздегенКенкако-кайКатакагокай[Топтун аталышы] деп аталган каллиграфия тобу бар жана анын гүлдөп турган мезгилинде 100дөн ашык шакирти болгон. Кыязы, алар азыр көргөзмө залы болгон биринчи кабаттагы бөлмөдө кезекке туруп, кызыл сыя менен оңдолушун күтүшмөк.

Цунэконун изилдөөсү, "Кансэйкё"

Сиз каллиграфиянын сулуулугун, вака поэзиясынын мыктылыгын, монтаждоонун көркүн жана башка көптөгөн нерселерди сезе аласыз.

Эскерүү залына кандай адамдар келишет?

Иидзима: "Келген конокторубуздун басымдуу көпчүлүгү каллиграфияны үйрөнүп жаткан адамдар. Эки жыл мурун Мурасаки Шикибу NHK каналынын "Хикару Кими э" тарыхый драмасында көрсөтүлгөн жана ошол доордо кандай каллиграфия жазылганына кызыккан көптөгөн коноктор болгон. Ошондой эле, драмадан улам "Мен каллиграфияны баштадым" же "Мен кана каллиграфиясын үйрөнө баштадым" деп айткан адамдардын окуяларын көп уктук."

Экинчи кабаттагы көргөзмө залы каллиграфия менен таанышууга мүмкүнчүлүк берет.

Эскерүү залына келгендер кандай тажрыйбага ээ болушат деп үмүттөнөсүз?

Сато: "Цунеконун чыгармалары ар кандай формада, мисалы, илинген түрмөктөр жана рамкага салынган чыгармалар түрүндө болот. Анын каллиграфиясынын сулуулугун гана эмес, вака ырларынын мыктылыгын жана анын кооздуктарынын көркүн да баалап, жалпы чыгармаларын баалоодон ырахат аласыз деп үмүттөнөм."

Иидзима: "Август айында биз вака поэзия окуу иш-чарасын өткөрдүк. Ага инструктор катары Жапониянын окуу маданияты боюнча коомдук бирикмесинин мүчөсү катышты."

Алар ар кандай семинарларды да өткөрүшөт эмеспи?

Иидзима: "Бизде Цунекенин түздөн-түз шакирти болгон мугалим бар, ал кана каллиграфиясын инструктор катары үйрөтөт. Ал балдар үчүн,желдеткичкүйөрманСүйүктүү сөздөрүңүздү жаза турган семинар, ал эми чоңдор үчүн ар кандай түстүү жапон кагаздарын бириктирип кооздой турган семинар бар.Бириктирилген кагазтрансплантацияБиз катышуучулар ушул ыкманы колдонуп, шикишиге (декоративдик кагаз такталарына) вака ырларын жаза турган семинарларды өткөрүп жатабыз. Хейан доорундагы декоративдик ыкмалар жөнүндө билүү мүмкүнчүлүгүн берген бул семинарлар жакшы кабыл алынды. Мындай семинарлар сыяктуу ар түрдүү тажрыйбалар аркылуу биз адамдардын мемориалдык музейди жана Цунеко Кумагайдын каллиграфиясын баалоо мүмкүнчүлүктөрүн байытууну үмүттөнөбүз.

Шоу доорунун алгачкы модернизмин чагылдырган кабыл алуу бөлмөсү.

Жапон кана каллиграфиясынын уникалдуу сулуулугун баалайсыз деп үмүттөнөм.

Жеке компьютерлердин жана смартфондордун кеңири колдонулушу менен кол жазма текст маданияты жоголуп баратат деп айтылып жүрөт. Кумагай Цунеко мемориалдык музейинин жазма маданияттын келечегиндеги ролу тууралуу кандай ойдосуз?

Иидзима: "Жапон маданиятынын маанилүү бөлүгү болгон кана каллиграфиясын келечек муундарга өткөрүп берүү үчүн, биз көптөгөн адамдардын кана каллиграфиясын баштан кечирүүсүнө барган сайын көбүрөөк мүмкүнчүлүктөрдү түзүшүбүз керек деп эсептейм."

Сато: "Жогорку класстардын каллиграфия ийримдеринде каллиграфия көрсөтүүлөрү сыяктуу жаңы жанрлар пайда болуп, популярдуулукка ээ болууда. Учурда каллиграфия көптөгөн адамдар тарабынан ар кандай формада колдонулат. Мектепте билим алууда же бош убакытта каллиграфиядан ырахат алуу баалуу тажрыйба болуп саналат. Бирок, кана каллиграфиясын баштан өткөрүү мүмкүнчүлүктөрү сейрек кездешет, ошондуктан музейдин иш-чаралары аркылуу көптөгөн адамдар Жапонияга гана мүнөздүү болгон кана каллиграфиясынын сулуулугун сезе алышат деп үмүттөнөм".

* Цунеко Кумагай: 1893 (Мэйдзи 26) - 1986 (Шова 61). Жапон каллиграфы. 1933-жылы ал "Тоса Никки" (Тоса күндөлүгү) эмгеги үчүн Тоничи/Даймай сыйлыгын алган. 1951-жылы ал Жапониянын каллиграфия жана искусство институтунун директору болгон. 1965-жылы ал Императордук Улуу Таажы Принцесса Мичикого (азыркы Императрица) лекция окуган. 1980-жылы ал Төртүнчү даражадагы Ыйык Кенч орденин алган.

Цунеконун "Рахмат" деген акыркы сөзү жазылган таш эстелик.

Башчы Иидзима (солдо) жана Сато (оңдо)

Сүрөт: КАЗНИКИ

Ота Уорду Кумагай Цунеконун мемориалдык залы

• Жайгашкан жери: 4-5-15 Минами-Магоме, Ота-ку, Токио
• Кирүү: JR Omori станциясынан Эбара-мачи станциясынын кире беришине баруучу Tokyu автобус №4 менен барыңыз, Манпукужи-мае автобус аялдамасынан түшүп, 5 мүнөт жөө басыңыз. Же болбосо, Тоэй Асакуса линиясындагы Ниши-Магоме станциясынан 10 мүнөт жөө бассаңыз болот.
• Жумуш убактысы: 9:00-16:30 (Акыркы кирүү 16:00дө)
• Дүйшөмбү күндөрү (же дүйшөмбү мамлекеттик майрам болсо, эртеси күнү), Жаңы жыл майрамдарында (29-декабрдан 3-январга чейин) жана көргөзмөлөрдүн өзгөрүшүнө байланыштуу убактылуу жабылуу учурунда жабык.
• Телефон / 03-3773-0123

Азаттык үнү

Алдыдагы окуя тууралуу маалымат

Цунеко Кумагайдын каза болгонунун 40 жылдыгына арналган көргөзмө: "Цунеко Кумагай жана Киото Эманын үй-бүлөсү"

Бул көргөзмө Цунеко менен Киотодогу Эма үй-бүлөсүнүн ортосундагы мамилеге багытталган, анда Цунеконун чоң атасы, каллиграф, кытай акыны жана Эдо доорунун аягындан Мэйдзи дооруна чейин Киотодогу алдыңкы адабий ишмер болгон голландиялык дарыгер Эма Тенконун жана Рицумейкан жеке мектебинин (Рицумейкан университетинин мурункусу) биринчи директорунун эмгектери, ошондой эле анын бир тууганы, Жапон каада-салттар жана жүрүм-турум тарыхы коомунун биринчи президенти Эма Цутомунун күндөлүгү колдонулат.

• Даталар: Ишемби, 2026-жылдын 10-октябрынан жекшембиге чейин, 17-жылдын 11-декабрына чейин
• Кирүү акысы: чоңдор үчүн 100 иен, орто мектептин окуучулары жана андан кичүү окуучулар үчүн 50 иен. *65 жаштан жогоркулар (далил талап кылынат), мектепке чейинки курактагы балдар жана майыптыгы тууралуу күбөлүгү барлар, ошондой эле бир камкорчусу менен кирүү акысыз.

Келечектеги өзгөчөлөнгөн окуялар + аары!

Келечектеги көңүл ОКУЯ КАЛЕНДАРЫ 2026-жылдын март-апрель айлары

Биз бул чыгарылышта чагылдырылган күзгү искусство иш-чаралары менен тааныштырабыз. Өзүңүздүн жашаган аймактагы искусствону изилдөө үчүн бир аз алысыраак сапарга чыгууга эмне үчүн болбосун?

Акыркы маалымат үчүн ар бир байланышты текшериңиз.

"Анын өлүмүнөн 30 жыл өткөндөн кийин: Чиё Унонун кереметтүү дүйнөсү"
"Омори станциясынын ачылышынын 150 жылдыгы: Магомеден Омориге жана Омориден Деңиз жээгиндеги эс алуу аймагына чейин"

Бул көргөзмөдө кесиптик жана романтикалык жактан эркин жашоо өткөргөн Чиё Унонун чыгармалары, редакциялаган жана баскан журналдары, ошондой эле ал баарлашкан Магомедеги жазуучулары көрсөтүлөт. Ошондой эле, ал жазуучулар көп барган Омори станциясы жана деңиз жээгиндеги курорттор жөнүндө эскерүүлөр камтылган.

Chiyo Uno (болжол менен 8) Chiyo Uno Co., Ltd тарабынан берилген.

Санако Хибино "Өчүргүч басылмалар менен жасалган күнүмдүк штамптар" аттуу жеке көргөзмөсү

Ота Уорддо жашаган көргөзмөгө катышкан сүрөтчү Санако Хибино 2010-жылдан бери күндүн пейзаждарын, окуяларды жана түшүнүктөрүн өчүргүч басылмалар аркылуу чагылдырып келет. Бул жолу ал мурдагы заводдун аймагында жайгашкан кенен галереяда ушул убакка чейин жараткан бардык "басылмаларын" көрсөтөт.

SAP CHANO "Ота Уорддун чакан заводдору: Кол өнөрчүлөрдүн резюмелери ③" сүрөт көргөзмөсү

Фотограф SAP CHANO мурдагы заводдун аймагындагы чакан заводдордогу усталардын сүрөттөрүн, ошондой эле ага тиешелүү эмгектерди жана шаймандарды көрсөтөт, ал жерде дагы эле майдын бир аз жыты сакталып калган. Ошол эле учурда фотокитеп да басылып чыгат.

Түштүк Токио Ачык Студиясы 2026

"Түштүк Токионун АЧЫК СТУДИЯСЫ" өткөрүлөт, анда Джонан районуна чачырап кеткен заманбап сүрөтчүлөрдүн студияларына чектелген мүмкүнчүлүк берилет. Студиялык турлардан тышкары, тиешелүү иш-чаралар да пландаштырылган.

お 問 合 せ

Коомчулук менен байланыш бөлүмү, Маданий искусствону жайылтуу бөлүмү, Ота Уорд маданиятты жайылтуу ассоциациясы (Коомдук кызыкчылыкты бириктирген фонд)