Ota Ward Culture Arts Маалымат кагазы "ART bee HIVE" vol.22 + аарысы!

Чыгарылган 2025/4/1

22-том Жазгы чыгарылыш

Ota Ward маданий искусство боюнча маалыматтык документ "ART bee HIVE" бул 2019-жылдын күз айынан баштап Ота Уорд маданий илгерилетүү ассоциациясы тарабынан жаңы басылып чыккан жергиликтүү маданият жана искусство боюнча маалыматтарды камтыган кварталдык маалыматтык кагаз.
"ААРЫНЫН УЯСЫ" деген аары уюгун билдирет.
Ачык жумушка алуу жолу менен чогултулган "Мицубачи корпусу" бөлүмүнүн кабарчысы менен биргеликте, биз көркөм маалыматтарды чогултуп, баарына жеткиребиз!
"+ Аары!", Биз кагазга киргизилбей калган маалыматтарды жайгаштырабыз.

Көркөм адамдар: SAM бийчилери + аары!

Көркөм адам: Музыкалык актриса Рина Мори + аары!

Келечекте көңүл EVENT + аары!

Бийлөө ар бир адамды жаркын жана позитивдүү сезет.
"Бийчи САМ"

SAM ар дайым Япониянын көчө бийи сахнасында лидер болуп келген жана 1992-жылы түзүлгөн "TRF" бий жана вокалдык бирлигинин мүчөсү катары ал чоң бий бумуна себепкер болгон. 2007-жылдан бери ал Ниппон инженердик колледжинин музыка бөлүмүнүн бий аткаруу бөлүмүнүн жалпы продюсери болуп келген, ал жерде жаш бийчилерди тарбиялоону жакшы көрөт. Биз SAM менен анын жеке карьерасы, бийдин жагымдуулугу, бий билими жана бий сахнасынын келечеги тууралуу маек курдук.

ⒸKAZNIKI

Күнүмдүк турмушта кездешпеген бий кыймылдары салкын эле.

Бий менен таанышканыңыз тууралуу айтып берсеңиз.

"Мен 1-класста окуп жүргөндө дискотекага көп барчу досум бар болчу. Мен анын мектепте танапис учурунда бир аз бийлегенин көрүп аябай суктанып калдым. Кийинки жолу баарыбыз чогуу барабыз деп Шибуядагы Центр-стриттеги дискотекага бардык. Биз кадимкидей эле бийлеп жаттык, бирок ак костюмчан кадимки кардар кирип келгенде, тегерекче түзүлүп, ал жактыра баштады ."

Сизди бийлегенге эмне кызыктырды?

"Мен спорт менен машыгып, денемди кыймылдатканды жакшы көрчүмүн. Ал 77-жыл болгондуктан, азыркы бийдей акробатикалык кыймылдардын доору болгон эмес. Жөнөкөй кыймылдарды жасап жаттык, бирок алар күнүмдүк жашоонун бир бөлүгү эмес. Мен аларды чындап эле сонун деп ойлочумун".

Мен бийди өзүмө өзүм чындап эле дарыгер болгум келеби деп сурап жүргөндө ачтым.

SAM Мэйдзи доорунан бери бизнес менен алектенген дарыгерлердин үй-бүлөсүнөн чыккан жана мен сиздин үй-бүлө мүчөлөрүңүздүн баары дарыгер экенин түшүнөм.

"Кичине кезимден эле доктур бол, дарыгер бол деп айтышкан. Бирок 15 жашымда ушундай улантсамбы деп күмөн санай баштадым. Чын эле дарыгер болгум келеби деп өзүмө суроо берип жүрдүм, бийди байкадым. Бул шок болду. Башында калп айтып, досторумдун үйүндө калам деп, мектептен кеткениме бир ай болду Көптөгөн дискотекалар, ата-энемдин үйүнүн жанындагы, мен 15 мүнөттүк жол болчу.
Бир аздан кийин ата-энем мени түн ортосунда тымызын чыгып жаткан жеринен таап алышып, үйдөн качып кеттим. Мен көп барган дискотекада жарым күн иштеп жаткам, мектептеги досторум да ал жерди билишкендиктен, ата-энем мени издеп келишкен. Акыр-аягы, аны эки жумадай кийин кайра алып келишти. "

Бийди биринчи жолу тапканыма аз убакыт өттү, бирок баары тез өзгөрдү.

"Мен биринчи жолу ата-энем менен чын жүрөктөн сүйлөшкөм. Алар менден "эмне үчүн мындай кылдыңар?" деп сурашканда. Мен: «Эркин болгум келет» деп жооп бердим. Атам: «Сен али мектепти окуйсуң, эгер бир нерсе болуп кетсе, ата-энең жооптуу» деди. Мен алардан: «Эмне кылышым керек?» — деп сурадым. Алар мага: «Кайда экениңди билип тур, сен ушул эки эрежени сактасаң, каалаганыңды кыла аласың»,— дешти. Ошондон кийин үйгө бир да жолу барбай, күнүгө кечинде дискотекага барчумун, анан дискотекадан мектепке барчумун».

ⒸKAZNIKI

Менин бийим абдан сонун болгондуктан, аны башкаларга көрсөтүп, жайылткым келет.

Ал кезде дискотекалык бий мектептери жок болчу, анда чеберчилигиңди кантип жогорулаттың?

"Эгер мен кимдир бирөө дискотекада бийлеп жатканын көрсөм, аны көчүрүп алам. Эгер жаңы кыймыл үйрөнсөм, дискотеканын күзгүнүн алдында түнү бою машыгам".

Мектепти аяктагандан кийин кесипкөй бийчи болосуңбу?

"Ошол кезде мен "Space Craft" аттуу төрт кишиден турган бий тобунда болчумун жана Кабукичодо жүргөн күндөрүмдөн бери жакшы ырчы болгон досумду кошуп, дебют жасагам. Топтун аты "Чемп" болчу. Биздин дебютубуз бир жылдан кийин бүттү, бирок биз "Риф Рафф" деген ат менен ошол эле топтун мүчөлөрү менен кайрадан дебют жасадык Мен дискотека жана брейк бийи сыяктуу абдан сонун болду, ошондуктан мен аны элге көрсөтүп, жайылткым келди жана мунун бирден-бир жолу телевизордон чыгуу деп ойлогом.

Нью-Йоркто ой жүгүртүү бүткүл дүйнөгө айланды.

Эмне үчүн Нью-Йоркко бий окуу үчүн бардыңыз?

"Ал кезде мен 23 жашта элем, брейк бийчи болчумун, бирок эмнегедир туура бийлегенди үйрөнбөсөм, бий менен оокат кыла албайм деп ойлочумун. Мен дискотеканы жана брейк-дансты жакшы көрөм, ошондуктан колумдан келишинче күч-аракетимди жумшоого даярмын. Бирок мен эч качан толук кандуу бийчи боло албайм деп ойлочумун.

Нью-Йоркто кандай бий боюнча билим алдың?

"Джаз бийи жана классикалык балет. Мен муну абдан көп аткарчумун. Күндүз студияда, клубдарда же түнкүсүн көчөдө бийлечүмүн. Ал 1984-жыл болчу, ошондуктан Нью-Йорк дагы эле катаал жер болчу. Таймс-сквер порно дүкөндөргө толгон жана ал кездеги Кабукичодон да жаман болчу. Бирок кечинде менден да көп сутенёрлор бар болчу Брейк бийчи болчумун, мен ар дайым спорттук костюмдарды кийип жүрчүмүн, ошондуктан мен жапондорго окшош эмесмин (күлүп).

Америка көчө бийинин мекени. Ал жерден эмнени сезип, эмнени үйрөндүңүз?

"Менин бийимди Америкада кабыл алышат. Мен дискотекалардан жолуккан ар кандай бийчилер менен батлдаштым. Атүгүл Бродвейдеги Мышыктар театрынын алдында шоудан кийин келген көрүүчүлөргө көчө бийин да жасадым. Баары токтоп кол чаап жатышты. Мен япон бийчилеринен эч кандай кем калышпаганын сездим.
Нью-Йоркто үйрөнгөнүм, албетте, бий, бирок ошондой эле глобалдык ой жүгүртүү. Мен үчүн эң чоң нерсе Японияны же дүйнөдөгү Японияны карап эле эмес, дүйнөнү көрө алганым болду. "

Алар бийдин хореографиясын өздөрүнө коюшат. Бий кандай болушу керек экенин көрсөтөм.

САМ аткаруучу болуу менен бирге хореографтар менен алектенет жана сахналык чыгармаларды жетектейт. Ар биринин кайрылуусу тууралуу айтып берсеңиз.

"Мен муну өзүнчө эле нерсе деп ойлогон эмесмин. Биз хореографиябыз, анткени бизге бий үчүн хореография керек. Анан мен хореография жасаганда бийди кантип тартуулайм деп ойлоном, ошондуктан ага режиссёр болом. Мунун баары бири-бири менен тыгыз байланышта. Мен аны башкарып жаткандай да сезген жокмун, мен табигый түрдө аны кантип сонун кылып көрсөм деп ойлогом".

Бардык окуу планын жана бардык мугалимдерди мен чечем. Эгер мен муну жасай турган болсом, анда мен аны олуттуу кылгым келет.

Ниппон инженердик колледжинин Dance Performance бөлүмүнүн жалпы продюсери катары, 18 жылдан бери бий билими менен алектенгениңизге кандай карайсыз?

"Бардык окуу планын жана бардык мугалимдерди мен чечем. Эгерде мен аны аткара турган болсом, аны олуттуу аткаргым келет. Мен аны жакшы башкарам жана туура окута алган мугалимдерди чогултам.
Классикалык балетти, заманбап бийди же джаз бийин сынап көргөндө, ар бир стилдин өзүнчө сонун сапаттары бар экенин көрүүгө болот. Чынында, менин бий карьерам бою бул негизги элементтер мен үчүн чоң курал болду. Эгерде мен бий мектебин ачсам, анда балет, джаз, контемпорари жана көчө бийин киргизгим келет, ошондуктан алардын бардыгын милдеттүү сабактарга айланттым. "

Сиз качандыр бир кезде студенттерге түз көрсөтмө бересизби?

"Мен жумасына бир жолу сабак берем. Когакуин бий студиясы эмес, мектеп. Мен окуткан студенттер ар бир жолу такталып турат, ошондуктан мен окуу планын этап менен түзөм, мисалы бул өткөн жумада сабак берем, ошондуктан бул жумада жана кийинки жумада сабак берем. Мен бир жылда чеберчиликти канчалык деңгээлде өркүндөтөм деп ойлонуп окутам."

Сиз жакшыртууга көңүл бурсаңыз, сиздин чыныгы адамыңыз табигый түрдө пайда болот.

Бий үйрөтүүдө эмнени маанилүү деп эсептейсиз жана бийчи болууну каалаган студенттерге эмнени айткыңыз келет, айтсаңыз.

"Негизги нерселердин маанилүүлүгү. Мен аларга өз стилиңди жаратуу идеясына көп берилбегиле деп айтам. Эгер сенин өз стилиң же оригиналдуу нерсең жок болсо, жөн гана жакшыраак болууну ойлон. Башка бирөөнү туураганың жакшы, эгер жакшыраак болууга көңүл бурсаң, өз стили табигый түрдө пайда болот. Ошондой эле өз стилиң кандай экени жөнүндө өтө көп ойлонсоң, анда сен профессионал болууну кааласаң, анда өзүңдүн багытың туура эмес." убадаларды аткара алат, мен аларга так болгула, саламдашат, байланышкыла жана жакшы адамдар болгула деп айтам.

Буга чейин окуткан эсте калган окуучуларыңыз болдубу?

"Биздин бир нече студенттерибиз бийчи катары дебютун жасашты, кээ бирлери сүрөтчү катары активдүү. Бул бир эле инсан эмес, Когакуинди бүтүргөн көптөгөн бийчилер жапон бий дүйнөсүндө активдүү. Когакуин, тагыраагы, DP (Dance Performance) бүтүрүүчүлөрү бренд болуп калышты. Эл Когакуиндик деп айтканда, алардын профессионалдык чеберчилиги бар экенин айтышты."

Ар бир адам дүйнө жүзү боюнча активдүү боло алат деп ишенем.

Бий сахнасынын келечеги тууралуу айта кетсеңиз?

"Менин оюмча, ал өнүгө берет. Биз Япония менен чет мамлекеттердин ортосундагы тоскоолдуктардан өтүп, глобалдуу топ боло алабыз деп үмүттөнөм. Жакында эле жапон адамы чет элдик сүрөтчүгө колдоо көрсөтө алаары укмуштуудай сезилчү, бирок азыр бул нормага айланды. Мен ушул күнгө чейин жеткендей болуп жатам. Келечекте Япониядан чыккан жаңы кадамдарды жана стилдерди көргүм келет."

Акырында бийдин жагымдуулугу тууралуу айтып берсеңиз.

"Учурда мен улгайган адамдар бийлеген бий долбоорунун үстүндө иштеп жатам. Бардык курактагы адамдар бийлегенден ырахат алат. Башкалардын бийлегенин көрүү же өзүңүздүн бийлегениңизди көрүү көңүлдү көтөрөт жана кызыктуу. Демек, ден соолук үчүн пайдалуу. Бий кимди болбосун, жаш болобу, кары болобу, шайыр жана позитивдүү кылат. Бул анын эң чоң жагымдуулугу".

өздүк

SAMSam

ⒸKAZNIKI

1962-жылы Сайтама префектурасында туулган. Жапон бийчиси жана бий жаратуучусу. 15 жашында алгач бийдин кубанычын ачып, Нью-Йоркко жалгыз бий окууга барган. 1993-жылы дебют жасаган "TRF" бий вокалдык бирлигинин бийчиси. TRF концерттерин сахналаштыруу жана хореографиялоо менен бирге ал бий жаратуучусу, хореографиясы жана SMAP, TVXQ, BoA жана V6 сыяктуу көптөгөн артисттер үчүн концерттерди жаратуучу катары активдүү. 2007-жылы ал Ниппон инженердик колледжинин музыкалык колледжинин бий аткаруу бөлүмүнүн жалпы продюсери болуп калды.

Интервью боюнча кызматташуу: Ниппон инженердик колледжи

Биздин кардарлар менен болгон байланыштарыбыз аркылуу жаңы нерсе жаралат.
"Музыкалык актриса МориЛинаМаринаМырза "

"Рухтан алыстаган" — Хаяо Миядзакинин классикалык анимациялык тасмасынын сахнага ылайыкташтырылышы. Бул шоу Японияда гана эмес, өткөн жылы Лондондо да чоң хит болгон. Мори Рина – театрдын меккеси болгон Лондондун Вест-Энд* театрында Чихиро катары дебют жасаган Золушка кызы. Мен Санно шаарындагы Япония көркөм колледжинин бүтүрүүчүсү болом.

ⒸKAZNIKI

Мюзикл – бул жалгыз актёрдук иш менен чагылдырууга мүмкүн болбогон нерселерди чагылдыруу үчүн ыр менен бийди камтыган көркөм өнөрдүн комплекстүү түрү.

Мюзиклдер менен таанышканыңыз тууралуу айтып берсеңиз.

"Үч жашымда менин курактуу курбумдун апасы Шики театрынын мүчөсү болчу жана ал мени аларды көрүүгө көп чакырчу. Мен Нагасакиден болом, бирок башталгыч класста окуп жүргөндө Фукуока, Осака жана Токиого мюзиклдерди көрүүгө барчумун. Ата-энем музыканын күйөрмандары эмес болчу, ошондуктан мени дайыма досторум менен чакырып, ырдап турчумун." Мен балет сабактарына бардым, бул күнүмдүк жашоодон айырмаланып турган дүйнөнү жана ырга жана бийге чөмүлүү менен өткөргөн убакытты абдан жактырды, ошондуктан мюзиклдерди сонун деп ойлочумун».

Музыкалык актриса болууну чечкениңизге эмне себеп болду?

"Башталгыч мектептин 4-классында окуп жүргөндө апамдын ата-энеси жашаган Сидзуокага көчүп кеттим. Ал кезде мен жергиликтүү балдар музыкалык тобуна киргем. Ал башталгыч класстын 3-классынан баштап жогорку класстын окуучуларын бириктирген ышкыбоздор театрынын жамааты болчу. Бул менин биринчи жолу мюзиклге болгон аракетим. Жумасына бир жолу машыгып, бир жыл чыгарма жаратчубуз.
Бул менин биринчи жолу досторум менен бирге чыгарма жаратууга аракет кылуум жана анын канчалык кызыктуу экенин байкадым. Чыгарманы жаратууга элдин көңүл чордонундагы каармандар гана катышпай турганын билдим; аны түзүү үчүн көптөгөн адамдардын биргелешип иштеши. Мен бул укмуштуу дүйнө деп ойлочумун. Мен 5-класста окуп жүргөндө эле ушул кесипти келечектеги кесибим кылам деп ойлой баштадым.
Менин оюмча, мюзикл – бул бир гана актёрдук аракет менен чагылдырууга мүмкүн болбогон нерселерди чагылдыруу үчүн ыр менен бийди камтыган комплекстүү искусство түрү. "

Мен Токиого эч ойлонбостон, тынчсызданбастан, жөн гана толкунданып келдим.

Толук эмес орто мектепти аяктагандан кийин профессионал болуу үчүн Токиого жалгыз көчүп кеттиңизби?

"Жок, мен Токиого апам, атам жана үй-бүлөм менен көчүп келдим. Мен Токиого Япония Көркөм Колледжинин орто мектебине тапшыруу үчүн көчүп кеттим. Эгерде мен музыкалык карьерага жетүүнү кааласам, анда мен кесиптик окуу жайга же музыкалык колледжге тапшырууну ойлонгом. Бирок мен дагы үч жыл кадимки орто мектепте окуганым университетке тапшыруу үчүн жакшыраак экенин сездим. Ал орто мектепти таптым, ал жума күнү кечинде болчу, мен ата-энеме: «Балким, мен барсам керек» десем, алар: «Макул, мейманкана алалы» деп, апам менен бирге Токиого барып, сынакка катыштым.

Мен аны жума күнү таап, ишемби күнү Токиого келдим. Сизде чоң демилге бар.

"Биз жигердүү үй-бүлөбүз (күлүп). Ата-энем менин көңүл ачуу карьерамды аябай колдой турган адам эмес, бирок мен эмне кылсам десем, алар колдойт. Мен балетти ата-энемдин өтүнүчү менен баштачу эмесмин, анткени мен кичинекей кезимден бери машыгып жүрдүм. Бир досумдун концертин көргөнү баргам, бул абдан кызыктуу көрүндү, ошондуктан мен: "Мен дагы ушундай кылгым келет, (күлүп) деп чечтим.
Музыкалык актриса болууну чын жүрөктөн каалоом Токиого эч кандай шексиз же тынчсызданбай, жөн гана толкундануу менен келгенимди билдирчү. "

Студент кезинде профессионалдык жумуш ордунда тажрыйба алуу мүмкүнчүлүгүнө ээ болуу абдан жакшы болду.

Кесиптик-техникалык окуу жайда өткөн учуруңуздан эскерүүңүздөрдү айтып берсеңиз.

"Бизде жылына бир жолу жасай турган"Музыкалык долбоор" бар. Бродвейдеги чыгармаларды мектепте аткарабыз. Биз алдыңкы режиссёрлор, вокалдык инструкторлор жана хореографтардан үйрөнүп, алардын жетекчилиги астында аткардык. Режиссердун ниетин түшүнүү, аларды өзүңүз сиңирүү жана өзүңүздүн спектаклиңизди тартуулоо - бул чыгарма жаратуу процессинде гана сезе ала турган нерсе. Сахнадагы чыгармаларды жаратуунун өзү эле мен үчүн чоң жетишкендик болду. Профессионал катары репетиция мезгили мен профессионалдык жумуш ордунда ушундай тездик менен өнүгүп жатканын билдим.

Сахналык чыгарманы жаратуу процесси аркылуу гана үйрөнө турган нерселер бар.

"Кадимки сабактарда да бизде профессионал мугалимдерден үйрөнүүгө мүмкүнчүлүк бар, бирок чыгарманын жаралышын баштан кечирип, мен студент кезимде жекече көндүмдөрдү үйрөткөндөн башка көз караштан үйрөнө алдым. Мен профессионалдар бул нерселерди эсептеп, ушул пункттарга көңүл бурарын билдим. Мен логикалык жактан ой жүгүртүп, чыгармаларга ар кандай көз караштан объективдүү караганга мүмкүнчүлүк түзүлдү студент кезинде».

Бродвейде жергиликтүү эл менен сабак алуу сейрек учур болгон.

Каалоочулар үчүн чет өлкөдө окуу бар деп уктум.

"Мен Бродвейге же Вест-Эндге жылына бир жолу бара алчумун. Ал эми орто мектепти экинчи курстан баштап ар бир жолу барчумун. Ал кезде Жапонияга мюзиклдер аз эле келет жана оригиналдуу кызматкерлер катышкан спектаклдер чектелүү болчу. Лондондогу же Нью-Йорктогу акыркы мюзиклдер, же баштапкы кызматкерлердин деңгээли жөнүндө билүүгө мүмкүнчүлүгүм болгон эмес."

Токиодогу театрлар чет өлкөлөрдөгү театрлардан айырмаланабы?

"Чынында башкача болду. Көрүүчүлөрдүн атмосферасы такыр башкача. Токиодо мюзиклдер негизинен чоң театрларда көрсөтүлөт. Чет өлкөлөрдө көрүү оңой болгон көптөгөн майда жайлар бар. Алар дайыма спектакль коюп, узакка созулат. Ошондой эле бир эле аймакта жакын жерде бир нече театрлар бар, ошондуктан ар кандай спектаклдерди көрө аласыз. Мага ал чөйрө абдан жакты."

Чет өлкөгө биринчи окуу сапарыңыз кайда болду?

"Бул Бродвейде болчу. Мен көргөн спектакль менин эң жакшы көргөн "Жаман" болчу. Театрга киргенде ыйладым (күлүп). Мен ушунчалык таасирлендим: "Жаман ушул жерден төрөлгөн! Баары ушул жерден башталган!" Спектакльдин өзү да абдан жакшы болду, мен Broadwayде профессионалдардан сабак алдым.
Мектепте чет элдик инструкторлордон атайын сабактар ​​өтсө да, жергиликтүү эл менен сабак алуу сейрек кездешүүчү тажрыйба болду. "

Япониядагы сабактардан айырмаланганбы?

"Жапонияда, эгер сен жакшы болбосоң, алдыңкы орунга бара албайсың, же класска туура келбесең, артта каласың, бирок бул жерде андай эч нерсе жок. Чеберлик деңгээлиң, дене түзүлүшүң, кийимиң же расасың кандай болбосун, сен жөн гана алдыңкы жакка барып бийлейсиң. Кумар Япониядан таптакыр башкача. Бул жаңы тажрыйба болду жана мен көп ачылыштарды жасадым."

Башкы ролду ойноого шайланганда абдан сүйүндүм, ошол эле учурда чоң жоопкерчиликти сездим.

Эгерде сиздин профессионалдык карьераңызда бурулуш болгон спектакль болсо, ал тууралуу айтып берсеңиз.

"Бул былтыркы "Рухтан алыстаган" болушу керек болчу. Мен Вест-Энддин сахнасында чыгам деп эч ойлогон эмесмин. Анын үстүнө Чихиронун башкы ролун аткара алдым. Жапонияда Чихиро катары сахнага чыгуу бир топ кыйын болот деп ойлогом, бирок Вест-Эндде мындай болот деп эч ойлогон эмесмин".

Лондондо канча спектакль койдуңуз?

"Мен 10 спектаклде Чихиро катары сахнага чыктым. Репетициялар өткөн жылдын январь айынын башында башталып, "Императордук театрдагы* спектакль март айында болду, мен апрелдин орто ченинде Лондонго барып, апрель жана май айларында студент катары күтүү режиминде болдум".

Студенттиктен башкы ролго өткөндө кандай сезимде болдуңуз?

"Мен кубанычтан секирип кеттим (күлүп). Мен абдан сүйүндүм, бирок ошол эле учурда мен чоң жоопкерчиликти сездим. Канна Хашимото жана Моне Камиширайши шоуну 2022-жылы премьерасы болгондон бери аткарып келишет. Бул премьера жана кайра жаралуудан кийин үчүнчү жандануу болот жана биз аны Лондонго алып келип жатабыз Бирок мен сезген кубаныч күчтүүрөөк болгондуктан, мен өзүмө: "Мен муну кыла алам, мен муну кыла алам" деп чечтим.

Сахнада башкы ролду ойногондо кандай сезимде болдуңуз?

"Менин дебютум алгач 6-июнга пландалган, бирок мен Канна Хашимотого толтуруп жаткандыктан, ал күтүлбөгөн жерден 12-майга жылдырылды. Шоу болгон күнү, ал башталаар алдында, съёмкадагы көпүрө түшпөй калган маселе болгон. Бардык актёрлор сахнага чогулуп, акыркы мүнөттөрдө режиссёрлордун багытын ырастоо үчүн чогулду. Ошол сыяктуу эле, «Бул жолу биз Хашимотого толтуруп жатабыз жана Мориден Чихиронун ролун ойноону суранабыз» деп жарыяланды, бирок бул мени абдан капа кылган жок (күлүп).
Экинчи, үчүнчү жолу көргөндө бир аз коркунучтуу болду. Жалгыз машыгууга көп убакыт коротчумун жана баары менен машыгууга өтө аз убактым болгон. Мен өзүмө келгенге үлгүрүп, коркуп бүттүм. "

Лондондо театр киного караганда жеткиликтүү жана аны көрүү оңой.

Лондондук көрүүчүлөрдүн реакциясы кандай болду?

"Японияда театрга баруу бир аз формалдуу сезилет. Лондондо кино тасмага караганда театр жеткиликтүү, мен бул жер кокусунан барып спектакль көрүүгө боло турган жер экенин сездим. Көрүү залында ичимдик ичип, балмуздак же попкорн жеп жатып спектакль көрүүгө болот. Бул абдан эркин (күлүп)."

Актёр катары жаңы нерсе ача алдыңызбы?

"Сахна жандуу нерсе экенин катуу сезип калдым. Менимче, актёр болуунун маанилүү бөлүгү - биз ар бир узак спектакль койгон сайын көрүүчүлөргө жаңы жана жаңы нерсени жеткирүү деп ойлойм. Ар бир спектакльде көрүүчүлөр ар кандай жооп кайтарат жана бул сахнаны өзгөртөт. Биз сахнада эле эмес, көрүүчүлөр менен байланышта болгонубуздан улам жаңы нерсе жаралып жатканын түшүндүм.
Режиссёр Жон Кэрд* ачылыш кечеси алдында сахнада чыгып суйлеп, «Керуучулер — акыркы каарман» деп айтты. – Чыгарманы каармандар гана эмес, көрүүчүлөр менен гана жаратса болот. Мен азыр ал сөздөрдүн маанисин түшүндүм. Лондондо реакциялар абдан түз. Мен чындап эле кардарлардын күчүн же таасирин сездим. "

Келечектеги максаттарыңыз кандай?

"Албетте, мюзиклдерди сынап көргүм келет, бирок түз спектаклдерде да күчүмдү сынап көргүм келет. Муну менен эле чектелбестен, ар кандай спектаклдерде күчүмдү сынап көргүм келет. Ар түрдүү ролдорго туш болгум келет. Турмуштук тажрыйба топтогон сайын ар кандай чеберчиликти өздөштүрүп алам деп ойлойм. Өмүрүмдүн аягына чейин актёрлук кесипти улантууну каалайм".

* West End: Лондондун чоң театр району. Нью-Йорктогу Бродвей менен катар коммерциялык театрдын эң жогорку деңгээлинде.
*Тейгеки: Императордук театр. Император сарайынын алдындагы театр. 1911-жылы 44-мартта ачылган (Мейдзи 3). Япониядагы борбордук мюзикл театры.
*Understudy: Спектакль учурунда күтүү режиминде турган резервдеги актёр, ал ойной албай калган күтүлбөгөн окуяда башкы ролду ойноп жаткан актердун ордуна.
*Джон Кэрд: 1948-жылы Канадада туулган. Британдык театр режиссеру жана сценарист. Королдук Шекспир компаниясынын ардактуу директорунун орун басары. Анын өкүлчүлүктүү чыгармаларына "Питер Пэн" (1982-1984), "Баардыктар" (1985-), "Жейн Эйр" (1997-) кирет.

өздүк

СенЛинаМарина

ⒸKAZNIKI

Япония искусство колледжин бүтүргөн. Карьерасын студент кезинде эле профессионал актриса катары баштаган. Окууну аяктагандан көп өтпөй ал "Хакуоки Шитандын" Хижиката Тосизо бөлүмүндө Юкимура Чизурунун каарманын ойноого тандалып алынган. Ошондон бери ал "Death Note THE MUSICAL", "Рим майрамы" мюзиклинде жана "17 AGAIN" мюзиклинде, ошондой эле NHK тайгасынын "Идатен" драмасында Канегури Акиэнин ролу сыяктуу телекөрсөтүүлөргө катышкан. 2024-жылы ал Лондондогу Колизейдеги "Рухтан качкан" спектаклинде Чихиронун ролун ойнойт.
Ал 2025-жылдын июлунан августуна чейин Шанхайда, Кытайда (Шанхай Маданият Плаза) "Рухтан алыстаган" спектаклинин сахналык өндүрүшүндө ошол эле ролдо катышуусу пландаштырылган.

Интервью боюнча кызматташуу: Япония искусство колледжи

Келечектеги өзгөчөлөнгөн окуялар + аары!

Келечектеги көңүл ОКУЯ КАЛЕНДАРЫ 2025-жылдын март-апрель айлары

Бул чыгарылышта чагылдырылган жазгы көркөм иш-чаралар менен тааныштыруу.Коңшуларды айтпай эле коёюн, чыгармачылык издеп бир аз алыска чыгып кетпейсиңби?

Акыркы маалымат үчүн ар бир байланышты текшериңиз.

Галерея Минами Сейсакушонун атайын көргөзмөсү "Түзүү - Өндүрүш жана түзүү"

Бул галереянын кайра иштетилген фабрикада ачылганынын 10 жылдыгын белгилөө менен, галерея завод катары кайра келип, заводдо колдонулган шаймандар менен машиналарды, ошондой эле учурдагы усталардын (баары "өндүрүш" деп аталат) жана акыркы он жылдыкта галерея менен байланышта болгон сүрөтчүлөрдүн эмгектерин ("продукт" деп аталат) көрсөтөт. Бул көргөзмө, анда келгендер "жасатуу" жана "жаратуунун" тең сулуулугун эркин сезе алышат.

Ордук шнурках (Галерея Минами Сейсакушого таандык)

Туулганынын 100 жылдыгы: Тойофуку Томонори көргөзмөсү

Тойофуку Томонори - согуштан кийин Миланга көчүп келген жана 40 жылдай активдүү иштеген эл аралык скульптор. Анын туулган күнүнүн 100 жылдыгына арналган бул көргөзмөдө анын алгачкы доорунан тартып кийинки жылдарга чейинки эмгектери коюлат.

"Аты жок" медиа: Mahogany (1969)

お 問 合 せ

Коомчулук менен байланыш жана коомдук угуу бөлүмү, Маданият искусствосун жайылтуу бөлүмү, Ota Ward Маданий Жарнамалоо Ассоциациясы