Ota Ward Culture Arts Маалымат кагазы "ART bee HIVE" vol.19 + аарысы!

Чыгарылган 2024/7/1

vol.19 Жайкы чыгарылыш

Ota Ward маданий искусство боюнча маалыматтык документ "ART bee HIVE" бул 2019-жылдын күз айынан баштап Ота Уорд маданий илгерилетүү ассоциациясы тарабынан жаңы басылып чыккан жергиликтүү маданият жана искусство боюнча маалыматтарды камтыган кварталдык маалыматтык кагаз.
"ААРЫНЫН УЯСЫ" деген аары уюгун билдирет.
Ачык жумушка алуу жолу менен чогултулган "Мицубачи корпусу" бөлүмүнүн кабарчысы менен биргеликте, биз көркөм маалыматтарды чогултуп, баарына жеткиребиз!
"+ Аары!", Биз кагазга киргизилбей калган маалыматтарды жайгаштырабыз.

Көркөм адам: Сатору Аояма + аары!

Көркөм жер: Atelier Hirari + аары!

Келечекте көңүл EVENT + аары!

Искусство бөлүнүүлөрдү жоюуга болот.
"Артист Сатору Аояма"

Сүрөтчү Сатору Аояманын Шимомарукодо ательеси бар жана Ота Уорддогу искусство иш-чараларына активдүү катышат. Мен өнөр жайлык тигүүчү машинанын жардамы менен сайма сайуунун уникалдуу ыкмасын колдонуу менен эмгектеримди тартуулайм. Чыгармачылыгы адамдын табиятынын өзгөрүшүнө жана механикалаштыруудан улам эмгекке басым жасаган Аояма мырзадан анын өнөрү тууралуу сурадык.

Аояма-сан өзүнүн ательесинде сүйүктүү тигүүчү машинасы менен

Үй шартында өстүрүлгөн токуу жана саймачылык ыкмаларын колдонуп, искусство дүйнөсүнө кадам таштаган.

Искусство менен таанышканыңыз тууралуу айтып берсеңиз.

«Чоң атам «Ника» көргөзмөсүндө сүрөтчү болгон. Мени бала кезимде көргөзмөлөргө алып барышып, чоң атамдын сүрөтүн тартканын көргөндө эле таанышканмын. Мен университетке тапшырганга чейин эле эмес элем 90-жылдары Лондон университетинин Голдсмитс колледжине тапшырганым — менин заманбап искусство менен болгон биринчи тажрыйбам болгон.

Текстиль искусствосун тандооңузга эмне себеп болду?

``Мен көркөм сүрөт бөлүмүнө окугум келди, бирок жазылуу көп болгондуктан кире албадым (lol). Текстиль искусствосу бөлүмүнө киргенде мен күткөндөн такыр башкача болду. Мен текстиль дизайнын окугум келди. Ал жапон мектептериндегидей эле. Сүрөт өнөрү менен алектенүү. Эркектер үстөмдүк кылган искусствонун тарыхында ал феминисттик кыймыл менен байланышып, үйүндө өстүргөн ыкмаларын колдонуу менен искусство дүйнөсүнө кирген Бул мен издеп жүргөн бөлүм экенин билген эмесмин, бирок мен киргенден кийин гана түшүндүм».

Эмне үчүн оюңузду айтуу ыкмасы катары өнөр жай тигүүчү машинаны колдонуп сайма сайууну тандадыңыз?

``Текстилдик искусство бөлүмүнө киргенде, сиз кол сайма, машина сайма, жибек экран, токуу, токуу, гобелен жана башкаларга тиешелүү бардык ыкмаларды көрөсүз Классташтар аялдар. Кафедранын табиятынан улам студент кыздар гана бар, андыктан эркек эмне кылбасын, анын өзүнүн мааниси бар. Мен үчүн мунун мааниси кандай экен деп таң калуу оңой эле.''

"Эч жерден жаңылыктар (Эмгек күнү)" (2019) Сүрөт: Кей Миядзима ©AOYAMA Сатору Мизума Арт Галереясынын уруксаты

Эмгек тигүүчү машина ээ болгон тилдердин бири болуп саналат.

Аояма мырза, эмгек менен искусствонун байланышы женундегу темаңызга токтоло кетсеңиз?

``Менин оюмча, эмгек тигүү машиналары эң биринчи орунда турган тилдердин бири. Тигүү машиналары эмгектин куралы. Анын үстүнө, алар тарыхта аялдардын эмгегинин куралы болуп келген. Курс да феминизм жөнүндө болду Британдык искусство жана кол өнөрчүлүк кыймылын изилдөөнүн* доору кол жумушунан машиналарга өтүп жаткан мезгилде, эмгек сөзсүз түрдө ачкыч сөз катары чыгат.

Бул сиздин ишиңиздин башынан бери эле тема болдубу?

``Мен биринчи жолу эмгекти концепция катары 10 жылдан ашык убакыт мурун аныктагам. Ал кезде ал Леман шокунун тушунда болгон*. Менин айланамдагылардын баары ''Капитализмдин акыры келди'' деп айта башташты. Буга чейин бир аз искусство көбүгү бар болчу. Азыр ал коллекционерлер кызыкпай калгандыктан, мен кризисти сезип жатам.

"Искусствого сезимтал акылдуу адам машиналарды колдонууну токтотот" (2023) Полиэстерге саймаланган

Эски машиналарды колдонуу ар дайым жаңы технологиянын сын-пикирлерин жаратат.

Кол тигүүчү бар, кол менен тигүүчү машиналар, электр тигүүчү машиналар, компьютердик тигүү машиналары бар. Мен тигүүчү машина абдан кызыктуу курал деп ойлойм, анткени машина менен кол эмгегинин ортосундагы сызык убакыттын өтүшү менен өзгөрөт.

"Туура. Менин акыркы иштеримдин бири - Искусство жана кол өнөрчүлүк кыймылын жетектеген Уильям Моррис тарабынан жазылган кагаз мукабалуу китептен алынган сайма. Пост чапталган баракты ачканда, сызыктар фосфоресценттүү жип менен рельефтүү болуп калат. Бул мен студент кезимден бери окуп келе жаткан китеп, тагыраак айтканда, анда-санда ага кайрылам. Анда: "Искусствону баалаган эстүү адам машинаны колдонбойт" деп айтылат. - Моррис үчүн, Искусство жана кол өнөрчүлүк кыймылы капитализмдин күчөгөн механикалаштырылышынын сыны катары кол өнөрчүлүктүн кайра жаралуусу болгон. Моррис үчүн Art and Crafts кыймылы кол өнөрчүлүк менен коомдук кыймылдардын ортосундагы байланыш болгон Технология искусствого айланат.''Азыркы учурда кол менен жасалган эски тигүүчү саймаларды да жакшы иш катары көрүүгө болот.

Моррис көргөн машина эмгеги мындан ары машина эмгеги эмес.

``Булардын бардыгына карабастан, кол саймасынын мааниси өзгөрүүсүз бойдон калууда. Адамдын кол эмгегинин кооздугу – бул адамзаттын өзү жана ал сулуулуктун өзүнө окшош даражага жеткен Студент кезимден бери колдонуп келе жаткан тигүү машинасы мен үчүн абдан маанилүү жана эски машиналарды колдонуу дайыма жаңы технологияны сынга алат, ошондуктан мен тигүүчү машинаны тандадым».

Искусствонун ар кандай тили аркылуу ар кандай баалуулуктарга ээ адамдар бири-бири менен баарлаша алышат.

Учурда колдонуп жаткан тигүүчү машинаңыз канча жашта?

"Бул 1950-жылдарга таандык деп эсептелген өнөр жай тигүүчү машина. Бирок бул тигүү машинасы да жакында жок болуп кете турган курал. Бул тигүү машинасы горизонталдуу селкинчек тигүүчү машина*. Аны колуңузга силкигенде, сиз калың сызыктарды зигзаг түрүндө тартсаңыз болот, бирок муну чече ала турган усталар дагы бар, азыр алардын баары санарип болуп саналат. Менимче, бул жөн гана капитализмди сындоо эмес, сынга алып келе турган курал».

Сын менен сындын ортосунда кандай айырма бар?

"Сын бөлүнүүнү жаратат. Сын башка. Искусство сөзгө караганда башка тил. Көркөмдүн башка тили аркылуу ар кандай баалуулуктарга ээ адамдар бири-бири менен баарлаша алышы керек. Бул бир аз ашыкча романтика. Бирок мен ишенем. Искусствонун бир гана кире бериши бар, бирок алар сынды кызыксыз деп эсептешет.

"Мистер N's Butt" (2023)

Ушул убакка чейин менин темам эмгек болгон, бирок кандайдыр бир мааниде бул бир гана `` түшүнүк '' болуп келген.

Коронавирустук пандемия учурунда сиз чындыгында полотно катары кийе турган көйнөк жана курткаларды колдонуу менен эмгектерди тартуулап жатасыз. Жашоо менен искусствонун байланышына кандай карайсыз?

«Шимомаруко – көптөгөн майда заводдор бар аймак. Бул ательенин айланасы да чакан завод. Арты 30 жылдан бери иштеп келе жаткан үй-бүлөлүк завод жана кондиционерлердин тетиктерин чыгарган. коронавирус, ал эми ошол кезде... Атасы каза болуп калды, бирок фабрика жабылып, жоголуп кетти Мен фабриканын кире беришинин алдынан табылган тамекинин калдыктарынын негизинде жараткан чыгарма. Бул чыгарма, балким, заводдун ээси чеккен тамекилердин негизинде жазылган. Мен да бул бурчта жалгыз калдым."

Күнүмдүк турмуштун бир бөлүгү көркөм чыгармага айлангандай сезилет.

"Коронавирустук пандемия маалында мен заводдун жумушчулары менен акыркы убакта кандай оор жумуш болгонун айтып берчүмүн. Ошол адамдардын баары күтүлбөгөн жерден жок болуп кетишти. Бардык техникалар жана жабдуулар артта калды. Мен бул темада чыгармачылык менен алектенип келем, бирок Бул жөн эле түшүнүк болчу. Чынын айтсам, мен аны өзүмдүн жашоом менен байланыштыра аламбы деп ойлоп жүрдүм, жашоодогу жана жумуштагы көйгөйлөр менин жеке көйгөйлөрүм болуп калды.башкаларадамдарБул өкүнүчтүү эмеспи? Башкалардын бактысыздыгынын чыгармасын жасоодо кандайдыр бир күнөөлүү сезим бар. Ооба, бул менде болушу мүмкүн жана ал азыр бүткүл Японияда болуп жатат. Эгерде мен бир чыгарма жарата турган абалда болсом, аны сөзсүз түрдө көркөм чыгармага айлантат элем. ”

"Роза" (2023) Сүрөт: Кей Миядзима ©AOYAMA Сатору Мизума Арт Галереясынын уруксаты

Искусствонун ролу ушул учур үчүн эле эмес, 100 жылдан кийин болушу мүмкүн.

Эстетикалык сезим менен идеологиянын байланышы жөнүндө айтып берсеңиз.

``Мен Уильям Моррис эстетикалык сезим менен коомдук кыймылдар байланышта экенин көрсөткөн сүрөтчү деп ойлойм Ичимдик дегенди билдирет, бирок сулуу да, анчалык деле кооз эмес нерселерде баалуулук бар. Мисалы, менин тамеки иштерим сөзсүз эле сулуулукка таасир этпейт, бирок кандайдыр бир мааниде алар менин роза гүлдөрүмдөй эстетикалык Жөнөкөй роза гүлү, өзгөчө жер титирөө болгон жылы эстетикага негизделген чыгармаларды жараткан сүрөтчүлөр ушуну айтып жатышты, бул мени бир аз ыңгайсыз абалга алып келди. 2011 жылдан кийин мен башкача деп ойлойм."

Чынында биз 100 же 1000 жыл мурунку искусство менен байланышка чыкканда жаңы ачылыштарды жасайбыз.

``Искусство боюнча терс үндөр тарап, ар ким ушундай сөздөрдү айтып жаткандыктан, мен эстетикага гана арналган чыгарма жаратууну чечтим жана ошол жылдан тарта эстетикага арналган чыгарманы калтырууну чечтим көп убакыт мурун, бирок 2011-жылы мен 6 гана роза жасагам. Эгер розалар эстетикага негизделген чыгарма болсо, анда тамеки бөлүктөрү таптакыр карама-каршы , бул жок боло турган нерсе, бул эки нерсеге тең тийе турган бир катар нерселер бар деп ойлойм.

Орнотуу көрүнүшү ("Аты жок саймачыларга арналган" (2015) Mizuma Art Gallery) Сүрөт: Кей Миядзима ©AOYAMA Satoru Mizuma Art Gallery уруксаты

Сиздин жеке түшүнүк = мотивация маанилүү, баш тамгалар менен жазылган түшүнүк эмес.

Заманбап искусствонун бир бөлүгү бар, ал анын идеялык сапатын камсыз кылууга тийиш.

``Мисалы, мен сайма сайганда, адамдар ``Эмне үчүн саймалуу?'' деп таң калышат, мунун ``эмне үчүн'' жана ``мааниси'' мени кайра чагылдырат. Мен болгусу келген жаштарга эмнени айтам? Сүрөтчүлөр үчүн, башкы тамга менен жазылган концепция эмес, өзүңүздүн концепцияңыз маанилүү. Бул мотивация деп аталат. Эмне үчүн муну жасап жатасыз? мотивация текшерилип жатат».

«Ошол мотивацияны сактап калуу үчүн ар кандай философиялар жана идеялар, ошондой эле социалдык маселелер менен байланышта болуу зарыл. Сүрөтчүнүн өмүрү узун. Мен быйыл 50 жаштамын, бирок мен дагы ушундай болушу мүмкүн. Ал жерде дагы деле жарым жокмун, мен сүрөтчү катары узак өмүр сүрүш үчүн кулагымды ачып, китеп окуп, шаарды кыдырып, эмне болуп жатканын көрүшүм керек (күлүп).

*YBA (Жаш Британ сүрөтчүлөрү): 1990-жылдары Улуу Британияда атагы чыккан сүрөтчүлөр үчүн жалпы термин. Ал 1992-жылы Лондондогу Саатчи галереясында өткөн ушундай эле аталыштагы көргөзмөдөн алынган.
*Дэмиен Хирст: Заманбап сүрөтчү 1965-жылы Англияда туулган. Ал өлүмдөгү жашоо сезимин берген эмгектери менен белгилүү, анын ичинде чоң аквариумда акула формалинге малынган ``Тирүүлөрдүн акылында өлүмдүн физикалык мүмкүн эместиги'' (1991). 1995-жылы ал Тернер сыйлыгын утуп алган.
*Феминизм кыймылы: Аялдардын боштондук идеяларынын негизинде адамдарды жыныстык дискриминациянын бардык түрлөрүнөн бошотууга багытталган коомдук кыймыл.
* Искусство жана кол өнөрчүлүк кыймылы: Уильям Моррис жетектеген 19-кылымдагы британ дизайн кыймылы. Алар өнөр жай революциясынан кийинки механикалык цивилизацияга каршылык көрсөтүп, кол өнөрчүлүктүн кайра жаралышын, кол өнөрчүлүктүн социалдык жана практикалык аспектилерин жактап, турмуш менен искусствону бириктирүүнү жакташкан.
*Леман Шок: 2008-жылдын 9-сентябрында америкалык Lehman Brothers инвестициялык банкынын банкрот болушу менен башталган, дүйнөлүк каржы кризисине жана рецессияга алып келген көрүнүш.
*Уильям Моррис: 1834-жылы туулган, 1896-жылы каза болгон. 19-кылымдагы британ текстиль дизайнери, акын, фантастикалык жазуучу жана социалисттик активист. Искусство жана кол өнөрчүлүк кыймылынын лидери. Ал "заманбап дизайндын атасы" деп аталат. Анын негизги басылмаларына ``Эл искусствосу'', ''Утопия Newsletter'' жана ''Дүйнөнүн сыртындагы токойлор'' кирет.
* МакЛухан: 1911-жылы туулган, 1980-жылы каза болгон. Канадалык цивилизация сынчысы жана медиа теоретик. Анын негизги басылмаларынын арасында ''Машина колуктусу: өнөр жай коомунун фольклору'' ''Гутенберг галактикасы'' жана ''Адамды көбөйтүү принциби: ММКны түшүнүү'' кирет.
* Горизонталдык тигүү машинасы: Ийне солго жана оңго жылдырып, тамгаларды жана оюмдарды кездемеге түз саймалайт. Кездемени бекемдөө үчүн басуучу таман жок, тигилген кездемени азыктандыруу функциясы жок. Ийне кыймылынын ылдамдыгын тууралоо үчүн педалды басып жатып, сол жана оң туурасын түзүү үчүн ийнени капталга жылдыруу үчүн рычагды оң тизеңиз менен басыңыз.

өздүк

1973-жылы Токиодо туулган. 1998-жылы Лондон университетинин Голдсмитс колледжинин текстиль факультетин бүтүргөн. 2001-жылы Чикаго искусство институтунан көркөм өнөр боюнча магистр даражасын алган. Учурда Токиодогу Ота Уорд шаарында жайгашкан. Акыркы жылдардагы негизги көргөзмөлөргө 2019-жылы "Ачылыш: Жашообуздун кездемеси" (Center for Heritage Arts & Textile, Гонконг) жана 2020-жылы "Dress Code? - The Wearer's Game" (Tokyo Opera City Gallery) бар.

Азаттык үнү

Алдыдагы окуя тууралуу маалымат

Сатору Аояма

• Иш-чаранын датасы: 2024-октябрь (шаршемби) - 10-ноябрь (ишемби), 9-жыл
• Убактысы/Шейшемби-Ишемби 11:00-19:00 Жекшемби 11:00-18:00
• Кадимки эс алуу/дүйшөмбү
• Өтүүчү жер/Mizuma Art Gallery

Азаттык үнү

Кереметтүү жана кызыктуу нерселер сизге бир заматта келсин.
"Atelier Hirari"

Токю Тамагава линиясындагы Уоки станциясынан Нумабеге карай 8 мүнөт бассаңыз, жыгач тор менен капталган тепкичти көрөсүз. Жогорудагы экинчи кабат - 2-жылы ачылган Atelier Hirari. Биз үй ээси Хитоми Цучия менен сүйлөштүк.

Кире бериш жыгачтын жылуулугу менен толтурулган

Ээсинин LED чырагы жана ээси Цучия, ``Отанын 100 кол өнөрчүсүнүн'' бири болуп тандалган.

Биз зыярат кылгандардын жүрөгүн байытып, аларды жылмаюуга толтурган жер болгубуз келет.

Кантип баштаганыңызды айтып бериңизчи.

``Мен бала кезимден бери музыканы жакшы көрчүмүн жана Йокохамада жашаганда Окураяма мемориалдык музейинде 5 жыл бою классикалык музыкага арналган концертте ыктыярчы болуп иштедим Жылына төрт жолу жазда, жайда, күздө жана кышында музыканы жакшы көргөн беш досум менен 5-жылы бул жакка көчүп келип, скрипкачы Юкижи Моришита* менен жеке концертимди өткөрдүм пианист Йоко Кавабата*. Үн мен күткөндөн да жакшы чыкты жана мен салондук концерттерди улантууну каалаганымды дароо түшүндүм».

Магазиндин атын айтып койгулачы сураныч.

`` Бул кичинекей кыз, бирок мен `` Хирари '' деген ысымды ойлоп таптым: «Бир күнү мага сонун жана кызыктуу нерсе келет деп үмүттөнөм». көптөн бери чогуу жүргөн мырза Тошихиро*: ``Балким ага ателье кошуп, Хирари ательесин жасашыбыз керек'' деп сунуштады, ошондуктан ал ''Ателье Хирари' болуп калды.

Дүкөндүн концепциясы тууралуу айтып берсеңиз?

"Биз музыканы жеткиликтүү кылгыбыз келет. Биз музыка күйөрмандарынын санын көбөйтүүнү каалайбыз. Кардарлар, аткаруучулар жана кызматкерлер чогуу ырахаттана турган концерттерди өткөрүүнүн үстүндө иштеп жатабыз. Көргөзмөлөрдү, иш-чараларды да өткөрөбүз. Мен ал жер болушун каалайм. адамдардын жүрөгүн байытып, жүзүнө жылмаюу тартуулайт».

Салон концерттерине гана таандык реализм сезими: Шо Мурай, виолончель, Герман Киткин, пианино (2024)

Junko Kariya сүрөт көргөзмөсү (2019)

Ikuko Ishida үлгү боёо көргөзмөсү (2017)

Мыкты аткаруучулар чоң жылдыздарды алып келишет.

Сиз иштеткен жанрлар тууралуу айтып бериңизчи.

``Классикалык музыка, джаз жана элдик музыка сыяктуу көптөгөн концерттерди өткөрөбүз. Мурда биз окуу пьесаларын да өткөрчүбүз. Көргөзмөлөргө живопись, керамика, боёо, айнек, текстиль ж.б. кирет. Мен дагы 20 кишилик музыка жана француз ашканасы менен толук тамактанам.

Негизи Цучия кызыккан жана макул болгон нерсеби?

``Ошондой эле, мен жөн эле жолум болуп, бир нерсеге жолугуп калдым. мен жолуга турган сонун нерсе.'' ”

Бул азыр сөз кылып жаткан нерсеге байланыштуу, бирок жазуучуларды жана сүрөтчүлөрдү тандоонун кандай ыкмалары жана критерийлери бар?

``Мисалы, музыканы алсак, концертте кимдир-бирөөнүн аткаруусун угуп, өзүмдү толкундануу менен алек болом Чоң сахнага ыңгайлуу, бирок кээ бирлери көрүүчүлөргө жакын болгусу келбейт, ошондон кийин мен мейкиндикке туура келген чыгармаларды тандайм.

Бара турган концерттерди, көргөзмөлөрдү кантип табасыз?

``Физикалык күчүм жылдан жылга азайып баратат, андыктан мен азыраак концерттерге барам. Джаз концерттери кечке маал өткөрүлөт. Бирок бир аткаруучуга жолугуп калсам, алар менен 20-30 жашка чейин мамиледе болом. Жылдар.'' Ошондой эле, мыкты аткаруучулар өздөрү менен бирге мыкты жылдыздарды алып келишет. Менин азыркы көйгөйүм - бул адамдын жана бул адамдын пайда болушун каалайм, бирок менин графигим толгон жана мен муну кийинки жылы аткарышым керек."

Чай жана таттуулардан ырахат алып, аткаруучулар менен баарлашууга чакырабыз.

Концерттен кийин ырчылар менен чай ичип отурабыз деп уктум.

``Кардарлар көп болгондо, биз турабыз, бирок эс алууга убакыт келгенде, бир дасторкондун тегерегине отуруп алып, аткаруучулар менен баарлашып, чай жана жөнөкөй закускалардан ырахат алсаңыз болот, өзгөчө жакын адам менен таанышуу кыйын алар менен баарлашуу абдан бактылуу."

Артисттердин реакциясы кандай?

``Бизде күтүү залы жок, андыктан үстүнкү кабатта конок бөлмөдө күтүп жаткандар бар. Көп жолу келгендер тууганынын үйүнө кайтып келгендей сезилет дешет. Кээ бир адамдар уктап да алган учурлар болгон Биздин компанияда биринчи жолу концерт коюп жаткан бас-гиста кире бериште үстүнкү кабаттан түшүп келе жаткан башка аткаруучуну сүзүп алып, таң калып: «Эй, сен бул жерде жашайсың» деп таң калган. Сыягы, эл мени туура эмес түшүнүп алган окшойт анткени мен абдан эс алдым (lol).

Сиздин кардарлар кимдер?

"Башында көбүнчө менин досторум, тааныштарым болчу. Сайтыбыз жок болгондуктан, ооздон оозго тараган. 22 жыл мурун баштаганбыз, андыктан бир аз убакыттан бери келе жаткан кардарлар салыштырмалуу жаш балдар. Ошол убакта 60 жашта болгон адамдар азыр 80 жашта. Мен коронавирустун пандемиясынан улам үч жылдык тыныгууга чыктым, бирок бул мага мүмкүнчүлүк берди жана кандайдыр бир мааниде азыр өткөөл мезгилдемин. Сесераги паркында плакатты көргөндөр барган сайын көбөйүүдө.

Бул аймакта дагы деле көп адамдар барбы?

``Буга чейин Унокиде таң каларлыктай аз эле адамдар бар болчу.Чындыгында Дененчофу, Хонмачи, Кугахара, Онтаке тоосу жана Шимомарукодо дагы көп болчу. Эмне үчүн алар андан качышат экен. Бул экинчи кабатта болгондуктан, бул бир аз кыйын. Бирок, бара-бара корморант дарактарынын саны көбөйдү, биз аларды өтүп баратканда көргөн адамдардан телефон чалып жатабыз.

Алыстан келгендер көпбү?

`` Бизде аткаруучулардын күйөрмандары көп болот жана алар Кансайдан жана Кюсюдан келишет. Хирари жергиликтүү кардарлар жана күйөрмандар үчүн бул сейрек кездешүүчү нерсе, ошондуктан мен абдан таасирлендим."

Атайын көргөзмө "Антик шаар"

«Ателье Хирари» алабугадай жер.

Келечектеги өнүгүүлөрүңүз жана келечегиңиз тууралуу айтып берсеңиз.

``Канчага чейин барарыбызды билбейм, бирок биринчиден, мен көпкө чейин концерттерди өткөргүм келет. Ошондой эле, чай убактысы болот, ошондуктан жаштар көп келет жана бул концертке айланат деп ишенем. Ар кандай муундун адамдары менен баарлаша ала турган жер, менимче, бул абдан сонун. Бул жерде жеке көргөзмөсүн өткөргөн бир сүрөтчү концертке келгенде: ``Ателье Хирари алабугадай.'' Бул сөздөр менин баалуу байлыгым.

Unoki кандай жагымдуу?

``Унокиде дагы эле абдан жайлуу атмосфера бар жана мен аны жашоого оңой шаар деп ойлойм. Тамагава дарыясынын жанындагы парктар жана Сесераги паркы сыяктуу бардык мезгилде табияттан ырахат ала аласыз. Калктын саны өсүп жатканына карабастан, ал жерде көп ызы-чуу эмес.'' Мен андай эмес деп ойлойм.

Акырында окурмандарыбызга кабар бериңиз.

"Жандуу музыканын аткаруусун угуп, музыка күйөрмандары көбөйүшүн каалайм. Көргөзмөлөрдөн сүйүктүү чыгармаларыңызга жолугуп, аларды күнүмдүк жашооңузда көрсөтүү жана колдонуу жашооңузду байытат. Тажрыйбаңыз менен бөлүшүп, сарптасаңыз, мен кубанычтамын. жылмаюу менен убакыт өткөрүңүз, жүрөгүңүздө жылуулукту сезиңиз жана бул жылуулукту досторуңузга, үй-бүлөңүзгө жана коомго таратыңыз.

*Yokohama City Окураяма мемориалдык залы: 1882-жылы негизделген (Шоу 1971) Кунихико Окура (1932-7), кийин Тойо университетинин президенти болуп иштеген ишкер, Окура Рухий маданиятты изилдөө институтунун башкы имараты катары. 1984-жылы ал Йокогама шаарынын Окураяма мемориалдык залы болуп кайра жаралып, 59-жылы Йокогама шаары тарабынан материалдык маданий мүлк катары белгиленген.

*Юкидзи Моришита: япониялык скрипкачы. Учурда Осака симфониялык оркестринин башкы соло концертмейстери. Ал камералык музыкада да активдүү болгон. 2013-жылдан бери Осака музыкалык колледжинин атайын дайындалган профессору.

*Йоко Кавабата: жапон пианисти. 1994-жылга чейин Тохо Гакуэнде балдарга музыкалык сабактарды берген. Чет өлкөлөрдө Ниццада жана Зальцбургда өткөн музыкалык семинарларга катышып, эскерүү концерттерине катышкан. 1997-жылы Испаниянын Севилья шаарында өткөн искусство фестивалында активдүү катышкан.

*Тошихиро Акамацу: жапон вибрафонист. 1989-жылы Беркли музыкалык колледжин бүтүргөн. Японияга кайтып келгенден кийин Хидео Ичикава, Йошио Сузуки жана Терумаса Хино сыяктуу топтордо ойногон, ошондой эле өз тобу менен өлкөнүн бардык жериндеги джаз фестивалдарына, теле жана радиолорго катышкан. 2003-жылы анын "Still on the air" (TBM) чыгармасы Swing Journalдын Jazz Disc Award Japan Jazz Award сыйлыгына көрсөтүлгөн.

Жалпы бөлмөдөй сезилген эс алуучу жай

Atelier Hirari

• Дареги: 3-4-15, Уноки, Ота-ку, Токио
• Жеткиликтүүлүк: Tokyu Tamagawa линиясындагы Unoki станциясынан 8 мүнөт жөө
• Телефон / 03-5482-2838
• Иш күндөрү/саат/окуялар ар кандай.Көбүрөөк маалымат алуу үчүн биздин веб-сайтка кириңиз.

Азаттык үнү

Алдыдагы окуя тууралуу маалымат

Наоки Кита & Киоко Курода дуэти

• Дата жана убакыт: 7-июль (жекшемби) 28:14 башталат (эшиктер 30:14дө ачык)
• Аткаруучулар: Наоки Кита (скрипка), Киоко Курода (фортепиано)

Сатоши Китамура жана Наоки Кита

• Дата жана убакыт: 9-июль (жекшемби) 15:14 башталат (эшиктер 30:14дө ачык)
• Аткаруучулар: Сатоши Китамура (бандонеон), Наоки Кита (скрипка)

классикалык 

• Дата жана убакыт: 10-июль (жекшемби) 13:14 башталат (эшиктер 30:14дө ачык)
• Аткаруучулар: Мионори Ямашита (скрипка), Изуру Ямашита (виолончель), Мицутака Шираиши (фортепиано)

Чоо-жайын билүү үчүн, сураныч, "Atelier Hirari" башкы баракчасын текшериңиз.

Акыркы маалымат үчүн ар бир байланышты текшериңиз.

Шамал коңгуроолору жана муздак кемелер

Юми Фудзиваранын көргөзмөсү

"Гүлдөр менен курчалган"

LM Montgomery 150th Anniversary - Эл аралык маданий алмашуу иш-чарасы
Ота Уорддон жөнөтүлгөн! ЭКСПРЕССИЯ «Анне оф Грин Гейблс»

Ота Civic Plaza Large Hall "Анне Грин Гейблс" музыкалык оюну (2019.8.24-жылдын XNUMX-августунда коюлган)

"Искусство жана манга" көргөзмөсү (болжолдуу)

Ikegami Honmonjiде жай LIVE '24

Отадагы ОПЕРАнын келечеги, Токио 2024
Дж. Штраус II Оперетта «Өлгөн Фледермаус» Бардык акттар (жапон тилинде аткарылган)

Танго келечеги

お 問 合 せ

Коомчулук менен байланыш жана коомдук угуу бөлүмү, Маданият искусствосун жайылтуу бөлүмү, Ota Ward Маданий Жарнамалоо Ассоциациясы